Ons Geloof is Liefde
Van ‘geheime inzegening’ naar trotse voorloper: Luther Museum viert queergeschiedenis in een tentoonstelling vol persoonlijke verhalen. De lutherse kerk liep en loopt wat betreft queeremancipatie trots voorop en biedt een veilig én christelijk onderdak voor alle kleuren van de pride-regenboog. Speciaal voor de World Pride organiseert het Luther Museum deze tentoonstelling om te vieren dat iedereen welkom is bij de lutherse gemeenschap! Te zien vanaf 10 juli tot en met 11 oktober 2026
‘Ons Geloof is Liefde’ vertelt het bijzondere verhaal van de lutherse queergemeenschap in Nederland, van de jaren vijftig tot nu. Binnen deze geloofsgemeenschap is er al heel lang ruimte voor de LGBTQIA+ gemeenschap – hoe komt dat zo? En wat kunnen we daar als maatschappij van leren? Speciaal voor de World Pride nemen we deze geschiedenis onder de loep, want het is een bijzonder verhaal dat verteld moet worden! Ontdek deze bijzondere geschiedenis via archiefmateriaal en verhalen van een generatie die het zelf nog kan navertellen.
De jonge queer fotograaf Jesse van den Berg maakt tien portretten van hedendaagse lutheranen die ook LHBTQIA+er zijn. Deze worden monumentaal gepresenteerd in de ramen van de kerkzaal: als symbool voor de buitenwereld die naar binnen komt, en het licht dat de queer community met zich meebrengt. Speciale aandacht is er voor de vele queer dominees die de lutherse kerk rijk is, maar ook anderen uit de lutherse queergemeenschap komen aan bod. Ook wordt er een groot familieportret gemaakt van de familie Duyvendak: onder de nazaten van Duyvendak zijn veel LHBTQIA+’ers. We maken deze kunstopdracht mede mogelijk vanuit een prijs die beschikbaar gesteld wordt door particulier fonds ESA. In het publieksprogramma is een prijsuitreiking opgenomen.
In de tentoonstelling en het uitgebreide participatieve publieksprogramma dat hiermee samenhangt stellen we de vraag: Hoe kan het dat de lutheranen al zo vroeg in de geschiedenis openlijk homoseksualiteit toelieten? Geldt deze emancipatie de hele regenboogcommunity? En, wat kunnen we als maatschappij leren van deze veelkleurige gemeenschap?
Deze tentoonstelling past binnen het idee van de veranderkracht van verbeelding als een collectief proces. Vanuit de lutherse gemeenschap wordt de samenleving op een andere manier vormgegeven, op een praktische manier. Met kunstenaars willen we bovendien, via het idee van ‘queer imagination’, een wereld zichtbaar maken zoals zij zou kúnnen zijn, meer creatief en inclusief. Met deze tentoonstelling bevragen we schijnbaar onbetwiste, dominante waarheden en geven we ruimte aan een veelvoud van perspectieven, stemmen en verhalen.
De tentoonstelling start bij het Luther Museum in Amsterdam, en gaat daarna op reis langs verschillende lutherse locaties in het land: een format dat al succesvol was bij eerdere projecten van het museum.
We Carry Forward: Queer Horizons of Imagination
De tentoonstelling ‘Ons Geloof is Liefde’ krijgt een hedendaagse vertaling in de regentenkamers van het museum met een aparte expositie. Kunstenaar en curator Andrea Knezović stelt hier een tentoonstelling samen waarin zeven internationale jonge queer kunstenaars de toekomst centraal stellen. Voortbouwend op de notie over ‘queer futurity’ van schrijver José Esteban Muñoz, die queerness ziet als een ‘horizon’, verbeelden zij op een inspirerende manier hoe artistieke queer praktijken een betere en meer inclusieve toekomst kunnen voorstellen en vormgeven. Zij stellen de vraag: ‘Hoe kunnen strategieën die afwijken van het conventionele, ons helpen met actuele levensvragen rondom identiteit, creativiteit, geloof en een gedeelde toekomst.’
De kunstenaars in de tentoonstelling verkennen onderwerpen als het geheugen, belichaming, relationale processen en alternatieve scenario’s. Hun werk reconstrueert onderdrukte geschiedenissen, stille revoluties en creeërt ruimte voor meerdere werkelijkheden en uiteenlopende manieren van samenleven. De tentoonstelling reflecteert op hoe zowel lutherse als queere geschiedenissen zijn gevormd door hervorming, behoud en aanpassing. Ze stelt de vraag hoe gemeenschappen standhouden, en hoe toekomsten ontstaan vanuit de marge. Met werk van: Yamuna Forzani, Philipp Gufler, Andrea Knezović, Farren Linhares (voorheen bekend als Ana Linhares), Katja Mater, Rory Pilgrim, Mikołaj Sobczak en Toeba Thato. Curator: Andrea Knezović.
